Rostro del Sol – Rostro del Sol (2021) Heavy Psych/Jazz Fusion from: México

Rostro del Sol – Rostro del Sol (2021) Heavy Psych/Jazz Fusion from: México

Hermanos, seguramente todos seguimos deslumbrados por este épico álbum que llegó de manera inesperada a todos los círculos musicales underground de México y el mundo. Con ustedes Rostro del Sol y mis impresiones acerca de esta música que no me costó trabajo escribir debido a que su forma musical y estilo es bastante de mi agrado y conforma uno de los pilares de mis gustos musicales. Aquí encontraremos de todo, jams interminables, progresiones acordales de otro maldito mundo, escalas zappianas, dialogos e improvisaciones teclado/guitarra, harta pestilencia funk 70’s, secciones de metales, mucho heavy psych,., en resumen: cuatro sujetos comprometidos con su trabajo y dando lo mejor de ellos mismos. Aprovecho para hacer un anuncio, esta edicion de cassette de nuestra filial Satan Monolihic Records, es la única que tiene el tema inédito Catastrophic Jam, no lo van a encontrar en ninguna otra edicion así que si ya armaron la suya; afortunados, si no que estan esperando?.. Salud excelente música!, pasemos al leer mis impresiones. Miguel krieg.

Escrito por: Miguel Krieg / sonidosprimitivos1@gmail.com https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=1820956125/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=7137dc/package=199969713/transparent=true/

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Aún recuerdo las primeras veces en que escuché a frank zappa fusionar los ritmos y melodías jazz con un rock bastante primitivo que incluso hoy en día a las bandas modernas de fusión se quedan cortas, y no lo digo por la falta de virtuosismo, al contrario, son virtuosos a mas no poder, si no mas bien les falta esa pizca de maldad y experiencia callejera a su música. Justo me encuentro de repente con Rostro del Sol que no se cómo catalogar su música en mi manía y obsesión por separar cada distinto sonido en categorías y que a muchos enfurece.

este cuarteto explosivo reúne muchos elementos de el jazz fusión como estilo propiamente dicho y los re mezcla a su manera con una guitarra puntiaguda heavy psych junto a un hammond

Sinceramente me dejó sorprendido y me sigue dejando cada vez que le doy play a su mp3 directo del bandcamp, no había encontrado una banda sonara como ellos en estos tiempos modernos. Y no es por desacreditar a todas las bandas que hemos publicado aquí, este cuarteto explosivo reúne muchos elementos de el jazz fusión como estilo propiamente dicho y los re mezcla a su manera con una guitarra puntiaguda heavy psych junto a un hammond, dando como resultado una salvajada no escuchada antes por estas latitudes!.

Rostro del sol esta compuesto para junio del 2021 por Mitch a la guitarra, Demian en la bataca, Israel en el bajo y Baruch en los teclados con la invitacion especial de Dan en el sax, Anton en el djembe y Jorge Trejo la leyenda de los Electric Mountain al bajo también!.

Mencionaba al principio a frank zappa por que su primer jam Effect Of Creation me hizo rememorar con gusto el king kong jam de zappa y compañía, acompañado por las dulces melodías (segun yo con escalas de tonos enteros para obtener ese característico sonido zappiano)… El impacto que tuvo en mi la primera música jammera instrumental de Zappa fue devastador ya que desde ese momento en adelante cualquier cosa tocada nace en base a una improvisación en el caso de tocar con una banda o de simples sketches bocetados en cualquier medio de captura de audio, un riff, unos acordes, algún tema o «motivo» musical. La escuela de las jams bands es infinita hermanos tanto así que a raíz de los jams de Zappa y compañía y de Hendrix en su en vivo en la Isla Wight mi gusto por esa forma musical fue completamente influída llegando a tenerle un profundo afecto a bandas como Allman Brothers band, Grateful Dead y otras tantas oscuridades Heavy psych como Wicked Lady, Baby Grandmothers entre otras. La escuela de nuestros camaradas rostro del sol va por esos excelentes caminos musicales.

En Bob C Sketches a todos nos mata esa pequeña escala que Mitch hace en la guitarra e inmediatamente viene a nuestra mente la asquerosa cara de Zappa, sinceramente la segunda parte del tema apestando a funk me da escalofríos de lo tan bien que suena con Dan tocando su parte de sax y una conversación guitarra/teclados que muestran el buen trabajo con sudor y sangre de horas de estudio por parte de Mitch/Baruch y la banda en general.

también esas bandas modernas de academia se esfuerzan y entregan un trabajo pulidito, pero rostro del sol es crudo, visceral lo que hizo que rápidamente fuese aceptado dentro de los círculos de la psicodelia y los circulos underground

Este material me hace recobrar la esperanzas de que un producto jazz/blues rock fusión se puede hacer sin tener el sonido pulido como en la mayoría de músicos modernos del estilo, Rostro del sol nos entregan un estilo de jazz fusion salvajes que no aburre, al contrario, induce al desmadre y nos lleva a cualquier zona del mundo durante la decada de 1970 con pantalones acampanados, camisas de colores o lisas, hermosos automóviles (autos verdaderos) y bellas chicas hippies rondando por cualquier esquina. Digo, también esas bandas modernas de academia se esfuerzan y entregan un trabajo pulidito, pero rostro del sol es crudo, visceral lo que hizo que rápidamente fuese aceptado dentro de los círculos de la psicodelia y los circulos underground principales de la Ciudad de México, cosa que el jazz tradicional cuesta más dgerirse ya que pertenece en su totalidad o más bien, lo han hecho en su totalidad de una élite mientras Miles Davis decia que su música era música social, sin categorizar en el término Jazz.

Aprovechando el espacio, otro claro ejemplo de esto es la fusión (que nada tiene que ver con estos sonidos o,.. tal vez algo) de esa banda defeña también, los músicos de josé o a los Punta Diamante que tuve la fortuna de conocer hace un par de años…. Sinceramente me esperaba ska en su forma más vil y corriente, pero su música callejera es nutrida sabiamente y apareada fusionada con los conocimientos teóricos y culturales de las armonías de la música moderna jazzera, esas dos bandas me gusta también, escuchen y es en verdad otra cosa!. Lo mimo acá nuestros camaradas lograron realizar y añadirle el toque armónico adecuado para no sonar como una banda más cualquiera de la escena psicodélica, eso los caracterizó hermanos! y me da mucho gusto descubrirlo!.

Esos malditos ritmos funkies en el tema de blues rock en Backyard’s Blues es con lo que empezó la heavy psych allá por 1969, por que creen ustedes que Grand Funk se llama así? Me llama bastante la grandiosa habilidad de los músicos en su conjunto pero tan solo la sección rítmica bajo/batería son de otro mundo!. Yo pienso que si alguien estudiando en alguna academia de música moderna (jazz) debería inmediatamente probar con estos estilos fusionados y amalgamados que transmiten una energía sin igual. Ejemplos notables dentro de mi repertorio musical son los excelentes trabajos de los tapatíos 39.4, también dentro de la escena del rock alemán de los 70’s se encuentran numerosos ejemplos en los que rescato a Night Sun con su unico y poderoso álbum en donde podemos encontrar música muy oscura tocada por jazzeros!.

nuestros queridos amigos de Rostro del Sol se mueven por donde se les da la gana dentro de una tonalidad para despues abandonarla e inmediatamente retomar alguna otra cercana

Para terminar el album en su forma tradicional cierra con un excelente tema en donde la banda dibuja algo más prog rock, en la charla que tuve con Mitch me menciona que no son maestros de la armonía, pero joder, como no? escúchense nadamas a mitades de tema Tales… Hill, nuestros queridos amigos de Rostro del Sol se mueven por donde se les da la gana dentro de una tonalidad para despues abandonarla e inmediatamente retomar alguna otra cercana para realizar sus trazos musicales excelsamente ejecutados. Y que decir de Mitch, yo siendo guitarrista, he recibido una dura lección de perseverancia cuando me dice que se debe practicar mucho, y escuchando los resultados en este super álbum me siento motivado a seguir y seguir estudiando que tal vez en algun momento llegue a tener un ensamble de ensueño como Rostro Del Sol.

Ya hacía falta hermanos algo fresco como Rostro del Sol, después de atascar nuestros cerebros con notas monótonas interminables, pasamos a notas que evolucionan, el auténtico salvajismo sabor 70’s (que incluso los siempre queridos Black Sabbath en sus inicios tenían) es plasmado por 4 tipos auténticamente mexicanos directo en sus grasientas caras, si les sirve de ejemplo lo que hicieron estos camaradas, tómenlo, si no, sigan hundidos en su mediocridad y dejen al mundo avanzar!. La versión que les presentamos hermanos contiene dos bonus tracks el Cynical Mind y un tema que solo viene en la versión Cassette presentada por nuestra filial Satan Monolithic Records: Catastrophic Jam,… tienen que escucharlo ahora mismo y comprar este tape para sus colecciones de psicodelia y cosas hechas con el maldito cerebro y corazón. Pasen a leer la agradable charla que tuve con Mitch, el liro de esta propuesta innovadora y realmente fresca.

ENTREVISTA/CHARLA CON Mitch guitarra en ROSTRO DEL SOL; HEAVY PSYCH/JAZZ FUSION DESDE: MÉXICO.

ENTREVISTA/CHARLA CON Mitch guitarra en ROSTRO DEL SOL; HEAVY PSYCH/JAZZ FUSION DESDE: MÉXICO.

SP: excelente sonido heavy prog rock 70s! me podrías relatar brevemente la historia de como fue formado Rostro del Sol y si aún conservan el line up original desde su formación?

El Rostro fue formado por mi en el 2017,por una desesperación inmensa de poder componer libremente y sin limitaciones.
Empecé la búsqueda de integrantes por medio de conocidos,paginas y grupos de músicos por Facebook.
Hasta que llego la primera alineación de 3 que estuvieron en Rostro Del Sol.
Básicamente esta es la 4 alineación.

SP: me llama mucho la atención si ustedes son músicos estudiados o no? traen mucha fusión de jazz rock y el bataco es fuera de lo corriente, en si todo rostro del sol!!

Realmente estudiamos muy poco,más allá de eso cada quien a buscado la forma de aprender por su propia cuenta.
Pero si yo estudie muy poco en la Escuela del rock a la palabra,y por causas mayores deje de hacerlo.
Israel bajista estudio un año en la EIA2
Demian baterista En tlapitzani 1 año
Y en la Eia 2
Y clases particulares

SP: genial hermano!, y que piensas de los comparativos que se ha hecho de su sonido con grandes bandas de los 70’s? Que bandas o músicos fueron su inspiración para forjar el sonido que inmortalizaron en su debut? y por que se llaman Rostro del Sol? alguna anécdota o historia del por que ese nombre?

Eso es genial! eso quiere decir que vamos por el buen camino jaja obviamente esas bandas y músicos se volvieron parte de nuestra influencia musical.

Mogul Trash,Colosseum,Jimi Hendrix,Emerson Lake and Palmer,Camel,Grand funk,Frank zappa,Dave Stewart, national health
Franco di sabatino de IL rovescio Della Medaglia,Magma,mahavishnu
Todo el jazz,blues y progresivo que pueda existir! Jaja

Claro se le puso así por que mi hijo tiene el nombre del dios maya Kinich ahau; Rostro Del Sol y patrono de la música y poesía, Una banda es como un hijo Necesita Tiempo,dedicación,amor etc
Y es por eso que le puse así a la banda

SP: uuuff emerson lake and palmer! con razón traen tremenda energia en todo el disco! Me podrias decir como fue el proceso de composicion de este álbum? todo se basó en jams e improvisaciones y luego estructurar, cómo fue?

totalmente de acuerdo, si se descuida o le falta algo o alguien no funciona y se va en picada, que consejo le darías a los músicos que se encuentran indecisos de formar su proyecto musical o a aquellos que se estan enfrentando en problemas internos o estancados en sus bandas?

y ya de pasada también que nos platicaras sobre como fue la experiencia de grabar su debut, con quien grabaron, en cuantas sesiones y si fue en directo tal como una banda de los 70’s, sin overdubs!

Nunca pense decirlo jaja pero que sigan sus sueños, que nunca tiren la toalla hasta no haberlo intentado ya que ellos son los únicos que pueden detenerlos y echarlos a la basura.
Los problemas nunca se terminan siempre estarán ahí de una u otra manera,pero hay que ser exageradamente pacientes y muy inteligentes para poder resolverlos,siempre existe una solución!

Jajaj Emerson lake and palmer en lo personal son unas fieras!
Básicamente lo compuse todo yo,y el proceso fue por todos lados en cualquier momento jajaj transporte,trabajo,hogar etc..te llega una melodía o riff,lo tarareaba mientras grababa y llegando a casa lo intentaba con la guitarra después iban surgiendo más ideas hasta terminar con la canción.
Ya después la llevaba al ensayo y la tratábamos de ensamblar.

Pienso que a hora será diferente ya que esta alineación no estaba cuando se empezó a grabar,y eso hará que el siguiente álbum sea más interesante

Fue bastante larga y pesada jaja una experiencia muy chingona,grabamos en los estudios Rec-on de una gran persona y amigo Jorge trejo,que se encuentra por la estación Ciudad Jardín del tren ligero xochimilco de la Ciudad de México.
Jorge fue parte fundamental para este proyecto,y grabó el bajo en Cynical Mind!
Pienso que fueron más de 10 sesiones ya que tuvimos que regrabar algunas cosillas.
Si se había grabado en una sola sesión como la vieja escuela,pero la entrada y salida de integrantes hizo que cambiarán las cosas.

SP: En tu opinión personal, ¿podrías mencionarnos 3 discos cuya producción y musicalidad sean supremas?

y tambien hablando del mismo tema de los 70’s, ¿Crees que las bandas para ser originales deban de mirar al pasado y aprender de sus maestros o deben aventurarse a realizar sus propios temas con lo que se tenga a la mano?

y tambien sobre el tema, que equipo usaron para tocar en su debut, son estrictamente apegados a los equipos vintage, amplificaciones, pedales, guitarras, o es tocar tambien con lo que se tenga?

Tsss eso esta muy difícil!
Pero pondré estos..
-Jimi Hendrix :Axis Bold
-Emerson lake and palmer:Tarkus
John Coltrane:Giant steps

Pienso que las dos son validas,pero si les recomendaría aprender de los maestros !

Si somos apegados a los equipos vintage,pero sehizo con lo que se tenia a la mano,ya que nuestra economía no nos ayuda para poder comprar ese tipo de equipo jajaja ?

SP – cuales son sus planes post covid para rostro del sol, alguna tocada en puerta en este levantamiento de restricciones?

y – aun tienen material fisico de su música a la venta? en donde podemos adquirir sus discos, viniles y tapes?

Pues es seguir ensayando,componiendo para poder grabar nuestro próximo álbum.
Si de echo ya tenemos varias tocadas en puerta aquí en la ciudad de México.

Tenemos en puerta en el alicia y en el foro indie rocks

Claro solo quedan algunas copias de cassett y Viniles,los cassett los puede adquirir en la página de Satan Monolithic y de Viniles por medio de Necio Records o directamente con nosotros!

SP: muy bien hermano y podrias enlistarnos aqui 12 rolas que hayan influenciado el sonido de rostro del sol?

y tambien por que crees tu que la mayoria de bandas de rock psicodelico no tienen el mismo feeling que ustede traen (entiendo que cada banda tiene su sonido) pero no esas progresiones acordales y estructuras armónicas que caracterizaron ya a rostro del sol, es debido a los estudios? a las capacidades de los distintos musicos?

que opinas de bandas de jazz rock como los clásicos blood sweat and tears o los mexicanos tapatíos 39.4?

y una más, que bandas de rock psicodelico/stoner y derivados actuales les gustan o que nos recomienden para escuchar en sonidos primitivos?

Ten years after-Good Morning Little School Girl»
Jimi hendrix-voodoo child
Colosseum- the Kettle
Blodwing pig- Modern alchemist
Blodwing pig-its only love
Emerson lake and palmer- Tarkus
Whisbone ash- vas dis
Black sabbath- Wicked World
Mogul Trash- Elegy
Mogul Trash -Something sad
The allman brothers band:
In Memory of Elizabeth Reed
The allman brothers band:
Whipping post

Hay muchos factores y uno de esos factores de por que las bandas no tienen ese feeling,es por que no aman la música. Y eso hace que ya no práctiquen y estudien.Hoy en día siento que muy pocos se ponen a practicar más de 1 hora en su instrumento,mucho de eso se debe a la tecnología que hay hoy en día,los hace más perezosos,ya que hay instrumentos y aplicaciones que hacen toda la música sin molestarse en prácticar.Antes tenias que sacar las rolas de oído,comprar revistas,ir con amigos etc…,para poder aprender esa rola que te gustaba.
Obviamente es de como uses la tecnología.
Por que yo la uso para poder obtener libros que nunca podría obtener.
Tal vez no somos unos expertos en progresiones de acordes y estructuras armónicas,pero buscamos la manera de aprender,estudiar,practicar y amar la música.

Ttssss chingonas,de lo mejor mundialmente a la altura de Chicago y colosseum.
Solo por que no fueron de otro país,si hubieran tenido el reconocimiento que ellos tuvieron.

Radio Moscow, Graveyard, Blues pills, Dewolff, El culto del ojo rojo, La Era de acuario, Electric Mountain https://bandcamp.com/EmbeddedPlayer/album=3165755271/size=large/bgcol=ffffff/linkcol=e99708/tracklist=false/transparent=true/

Cactus Rojo – Myths of the Elders EP (2021) Stoner Rock from México

Bienvenidos a un review corto más de música salvaje y pastosa mexicana, nuestros compadres de Cactus Rojo con su EP Myths of the Elders publicado en el 2021 y con el que tuvimos el gran gusto de conocerlos en persona y escuchar su poderosa propuesta musical de stoner rock en el pasado sonidos del pantano en Pachuca! Dentro de este EP podemos escuchar la evolución natural del Cactus, desde una propuesta de un proyecto en solitario con ideas sólidas, bien ejecutado e ideado en Cosmonautas hasta este último EP del año pasado que contiene crudeza completamente natural y una agresividad enérgica que no había visto en ningun lanzamiento sonteriano durante estos ultimos años interactuando en directo esta vez con una banda real!. El cactus rojo es pura energía cruda en esta entrega hermanos, así que lo mejor que pueden hacer es subir el maldito volumen y cuando tengan oportunidad irlos a escuchar en directo, mientras pasen a leer estos breves pensamientos al momento de escuchar estos temas, su oído no tendrá descanso! Miguel krieg.

mkrieg@djsofdoom.org

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OFICIAL FACEBOOK: https://www.facebook.com/CactusRojo/

El sonido agresivo de Cactus Rojo revienta desde los primeros acordes con Azatoth que desde mi punto de vista personal y tras haber escuchado su anterior material en Cosmonauta, cuatro años después y en vez de sonar más introspectivos y tranquilos como el tema con el que termina Cosmonauta, con Myth of the elders Cactus rojo comienza en anfetaminas puras, un frenesí de pura agresividad stoneriana, aquí la etiqueta de hippies se va al carajo y entra una extraña pero satisfactoria fusión de estilos musicales que va entre el groove metal, hasta estilos y punteos ajenos a lo que yo escucho en el tradicional stoner que en la entrevista; seguramente nos confirmará en que musicas se inspiraron en la pregunta obligatoria de los 12 temas que influyeron en la creacion de tu música.

bien podríamos decir que si dimebag aún viviera, seguramente hubiese hecho un álbum de stoner rock justo como podemos escuchar en estos tremendos riffs en Riddle of steel

Esta agresividad es bien canalizada en el estilo stoner y deja fuera cualquier cosa melódica fresa que el muy noble stoner rock bien puede adoptar, el oído jamás tiene oportunidad de descansar, un track machacante tras otro, agresividad pura justo como un puño en tu horrenda cara, Riddle of Steel bien pudo haber sido un tema de Dimebag con Damageplan, el estilo es similar hermanos, bien podríamos decir que si dimebag aún viviera, seguramente hubiese hecho un álbum de stoner rock justo como podemos escuchar estos tremendos riffs en Riddle of steel en manos de nuestro camarada y hermano Gustavo, a muchos la comparación les parecerá burda, pero que carajos, vayan a escuchar el único album de Damageplan para que se den cuenta que por ahí iba la cosa.

En esta modalidad de grabación «al grano» la crudeza y sonido reales en escenario de una banda se capturan de mejor

En sus primeras entregas del Cactus rojo tal vez se logró un sonido más redondo y stoner fuma hierba debido a que nuestro buen camarada Gustavo realizó todas las tomas e instrumentos cuidando más la perfección de estudio de sus temas y sujetandolos al látigo del metrónomo a comparación de Myth of the elders en donde se puede apreciar claramente las grabaciones en directo y a una sola toma de cada uno de sus temas y en donde la confianza del tempo se deja a la experiencia del baterísta Gregorio vera. En esta modalidad de grabación «al grano» la crudeza y sonido reales en escenario de una banda se capturan de mejor manera que a comparación de grabar por pistas y encimar track tras track de post producción y estar sometido al maldito metrónomo… ¿que tipo de producción prefieren ustedes hermanos? En Myth of the elders los temas se ven complementados por lo que realiza el buen baterista Gregorio Vera quien agrega aportaciones musicales sonoras de su repertorio y lenguaje musical basado en su experiencia al sonido del Cactus, tornando un sonido más agresivo pero altamente adictivo.

Muchas veces la barrera de los estilos musicales se va al diablo y es donde uno comienza a engendrar el sonido propio basado en años de escuchar nuestra música favorita del estilo que sea dentro del espectro rock y los mejores maestros no es una academia musical o una escuelita del rock, es lo que escucha uno mismo y lo que uno puede proyectar en sus distintas creaciones musicales, pero sobre todo las ganas y la pasión que provoque el crear música, en mi experiencia personal la música de escuelitas de rock suena plástica, suena monótona y sin ese toque de salvajismo como el poderío con el que nos satura estos sencillos 5 temas de EP, ni que decir con la voz del buen Gustavo, asi tal cual lo escuchan ustedes en este EP, asi igual suenan en vivo hermanos,

tal vez es mi cerebro relajado el que pide este break psicodélico para disfrutarse pero esta ha sido una buena decision por parte del Cactus Rojo

En lo personal me agrada el sampler colocado empezando el tema El Color que es otro tema con pura agresividad y poder, pero mi tema favorito es el último con el que cierra el EP, Xuthal deja espacio para dejar las anfetaminas y pisar suavemente el acelerador mientras se viaja por una carretera polvorienta en un atardecer y fumarse un buen porro mientras escuchas ese deleitable ultimo tema, tal vez es mi cerebro relajado el que pide este break psicodélico para disfrutarse pero esta ha sido una buena decision por parte del Cactus Rojo, nos permite bajar la adrenalina para volver a colocarnos en el planeta después de haber hechado unas carreritas por esa carretera o de haber azotado el maldito cráneo con este EP. A continuacion les presentamos un breve chat que tuvimos con nuestros camaradas de Cactus Rojo en donde nos revelan más información detallada sobre su ultimo EP así como sus planes a futuro, hechenle su leída y suban el maldito volúmen!.

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ENTREVISTA CON CACTUS ROJO, STONER ROCK DE MÉXICO:

DJS OF DOOM – Lo primero que me interesaría saber es la historia detrás de Cactus Rojo, que a mi entender inicia como proyecto solitario, como fue su concepción ?

CACTUS ROJO: actus Rojo nace en 2012 a manera de proyecto solista con el gusto por el Stoner Rock y con la necesidad de crear grabé 4 temas en su totalidad. Material el cual en un principio solo pretendía subirlo a internet para compartir con la comunidad que gusta del género sin esperar nada a cambio.

El EP comenzó a recibir buenas críticas, menciones en blogs especializados e invitaciones a tocar en vivo. Así fue lo que me motivo a armar la banda con compañeros músicos locales para salir a tocar.

Cactus Rojo ha generado 3 EP’s hasta el momento. En los cuales me han apoyado diferentes músicos. Conservando siempre la esencia orgánica, cruda y primigenia del Rock n’ Roll

DJOD: Osea que en tu primer EP realizaste todos los instrumentos en su totalidad? ¿por que iniciar al principio como solista y no ir con una banda como tal, fue por la falta de músicos con gusto por esta música stoner en tu ciudad? ¿cual es la alineación actual de Cactus Rojo con la que estan girando y con la que grabaron su mas reciente EP?

C: Así fue. Grabé todos los instrumentos. No por falta de músicos sino porque no compartíamos la misma visión sobre la creación de un proyecto original y Stoner. Por aquellos años apenas empezábamos a degustar de la gran oleada de Stoner Rock que llegaba de todo el mundo.
Actualmente la alineación para la gira se compone del buen Greg en la batería quien participó en la grabación del más reciente EP y en el bajo esta Rika que es un buen amigo de nosotros desde hace más de 15 años. El se integra a la banda para apoyarnos a girar en el tour “Los Sonidos del Pantano”.

DJOD: ¿cuales han sido sus influencias musicales para este primer album? existe algun guitarrista por el que te haya inspirado en su totalidad a tocar stoner? o en pocas palabras, cual es tu guitarrista predilecto?

C: -Para el primer álbum me sentía fuertemente influenciado por bandas como ‘Graveyard’, ‘Kings of Frog Island’, ‘Brant Bjork’, ‘Goatsnake’, ‘Colour Haze’, ‘High on Fire’, ‘KYUSS’, ‘Causa Sui’, ‘T2’, ‘Black Sabbath’, etc. Así como una vena Grunge muy marcada desde siempre.
Como guitarrista predilecto me es un difícil decidir ya que cada banda nos aporta una catedra en su propio estilo que enriquece los géneros.
No siempre el más “Rápido” o el más “Técnico” nos aporta los mejores Riffs.

DJOD: y como fue el proceso de grabacion de estos 3 EP’s? como fue despues el acoplamiento de los músicos que ahorita ayudan a complementar el sonido de cactus rojo? ¿ellos realizan su aportación musical propia o tocan al pie de letra lo que esta grabado en los EPs?

C: El primer EP “Cactus Rojo” del 2012 grabé 4 temas en mi casa, con instrumentos prestados, componiendo, experimentando, editando, mezclando y masterizando el material como mejor me pareció tratando de plasmar de la mejor manera el amor por el sonido crudo, potente y psicodélico que tanto nos gusta.

El segundo EP “Cosmonautas” del 2016 con la banda completa y después de haber tocado unos años juntos, entramos a un estudio local para grabar 5 temas. Un material que si bien lo hicimos con pasión la disolución de la banda llegó antes de que saliera el EP. Desmotivando la posibilidad de presentarlo en vivo y difundirlo. Dejando Cactus Rojo tirado por años.

El tercer EP “Myths of the Elders” del 2021 llega a principalmente de la necesidad de crear y proyectar música. Con la cabeza llena de textos de literatura épica, sci-fi, horror cósmico e influenciado y motivado por los nuevos sonidos y excelentes producciones nacionales como internacionales. Busco en el tintero riffs e ideas que tenía para varias rolas y nuevamente a manera de solista entro al estudio local “Circe Records” para grabar 5 temas. Aunque en esta ocasión el productor del estudio y gran amigo “Enrique de la Torre” me sugiere trabajar con “Greg Vera” en la batería. Lo cual no pudo resultar mejor. A pesar de ser conocidos de años nunca habíamos colaborado. La química fluyo y después de algunos meses de trabajo sintetizamos el más reciente EP.

Ahora que estamos girando y ejecutando material de los 3 EP’s es gratificante tocar un tema que compuse hace 10 años y sea tan bien recibido como uno del nuevo EP. Considero que la música va mutando y creciendo con el tiempo, cualquier canción de cualquier músico no suena igual con los años. Siempre he disfrutado de las versiones en vivo porque encuentras esas evoluciones o cambios en el tema original. Es por ello que no tengo limitación con los músicos que me acompañan a la hora de tocar temas de trabajos anteriores. Todos aportan una esencia especial que nutre y hace crecer al Cactus Rojo.

DJOD: aún tienen discos y merch a la venta? en donde los pueden adquirir? y como les ha ido con el sello swamp records, tengo entendido trabajaron con ellos

C:
Claro tenemos CD’s, Playeras y Stickers a la venta. Pueden adquirirla a través de nuestra página de Facebook, contáctenos por mensaje y por medio de Bancamp. Hacemos envíos nacionales e internacionales. Con ello nos apoyan bastante a seguir adelante con el proyecto.
Actualmente contamos con un nuevo tiraje de CD’s por parte del sello ‘The Swamp Records’ desde Las Vegas. Sello con el que tuvimos la oportunidad de trabajar desde el año pasado y así participar en el Tour “Los Sonidos del Pantano” que nos une a las bandas ‘3 Demons’ de CDMX y ‘Electric Cult’ de Veracruz. Excelentes proyectos y exponentes del género que recomiendo bastante. Búsquenlos y dense un quemón de lo que se esta haciendo en México.

DJOD: cuales son los planes a futuro para cactus rojo? que sigue despues de terminado el tour los sonidos del pantano? prepararán algo nuevo?

C:Terminando el Tour, que será a finales de Julio. El plan es entrar al estudio a trabajar en el próximo material que será en formato de larga duración. Así mismo estamos abiertos a seguir tocando donde la raza guste ver al Cactus Rojo.

DJOD: cual es su sentimiento personal acerca de la escena de stoner, psicodelia en méxico, ahora que la han experimentado en carne propia y en diversas ciudades del país? que es lo que le hace falta para que siga creciendo y para que asista más publico a las tocadas?

C: Siento orgullo decir que México cuenta con grandes talentos. Las bandas son de excelente calidad, en ocasiones malamente tendemos a compararnos con el extranjero y creo que debemos dejar de hacerlo y concentrarnos en trabajar nuestros proyectos ya que existen y surgen bandas de primer nivel en todo el país.
Es algo muy grato que me llevo de cada ciudad que visitamos porque en todas partes las bandas se rifan como los grandes.
La escena está en crecimiento y crecerá aun más cuando dejemos de esperar a que alguien haga todo por nosotros mientras no hacemos nada por nosotros mismos. Dejar de señalar colectivos y empezar a gestionar nuestros recursos para brindar “escena” desde lo local hasta expandir territorio.
Se que no es fácil para nadie aun así invito a todos los que lean esto a que den el salto, como lo comentas, a “vivirlo en carne propia” y topar la realidad, que cada vez que veamos un cartel o flyer de un evento darnos cuenta que las bandas no están privilegiadas por la zona o por sus compas. Las bandas del cartel están ahí por años de trabajo que hay detrás.
México tiene público para todos, la gente consume y la gente asiste cuando hay proyectos de calidad.

DJOF: Una última, nos podrían enlistar 12 rolas las cuales los hayan inspirado en cuanto a sonido para la realización de este EP:

C:

  1. Red Fang – Prehistoric Dog
  2. High on Fire – Fertile Green
  3. Graveyard – Hisingen Blues
  4. Kings of Frog Island – Joanne Marie
  5. The Sword – Lawless Lands
  6. Mastodon – Blood and Thunder
  7. The Mars Volta – Eriatarka
  8. Kyuss – Tangy Zizzle
  9. Uncle Acid & the Deadbeats – 13 Candles
  10. Goatsnake – Knucklebuster
  11. Elder – Compendium
  12. Conan – Foehammer